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Plantão Globo

O Plantão da Globo é o boletim jornalístico extraordinário da emissora que interrompe a programação para dar aquelas notícias que julgam muito importante e que não pode esperar até o próximo telejornal. Sempre foi assim, essa interrupção acontece há muito tempo, mas a vinheta do Plantão em si não é tão antiga.

Durante as décadas de 1970 e 1980 a TV Globo interrompia sua programação para exibir boletins extraordinários que eram identificados com os selos dos telejornais da faixa de programação em que a notícia era dada. Por exemplo, no dia 17 de agosto de 1987 o escritor Carlos Drummond de Andrade faleceu, às 20h45. Nesse horário o Jornal Nacional já tinha acabado porque a novela das oito começava oito e meia e a notícia não foi dada no plantão da emissora, mas se tivessem feito isso, como a edição do Jornal Nacional já tinha sido concluída, o plantão seria do próximo telejornal que é o Jornal da Globo.

Se tivesse acontecido pela manhã e interrompessem a programação para dar a notícia, às 10h15, por exemplo. Nesse horário passava o Xou da Xuxa e o jornal seguinte era o Jornal Hoje, então a informação seria anunciada como exclusividade do Jornal Hoje. Ou seja, a responsabilidade ficava com a equipe de jornalistas que estavam preparando a edição do telejornal no momento do ocorrido. Continua sendo assim, mas essa interrupção foi padronizada.

Só fazendo um adendo, o Roberto Marinho era jornalista, ele já comandava o jornal O Globo, impresso, antes de conseguir a concessão para o canal de televisão, então, levou essa característica para a emissora e botava o dedo em tudo, ele aprovava e reprovava pautas, tudo tinha que passar seu filtro. E a Globo conseguiu conquistar o posto de líder de audiência porque foi agressiva com a concorrência e o Plantão da Globo é uma forma de tomar a frente na transmissão do que eles julgam importante. Não importa o quanto as outras emissoras vão falar a respeito do fato, a Globo deu a notícia por primeiro.

A ideia da unificação, da padronização desses boletins informativos, partiu do Boni que era o vice-presidente da emissora. Ele disse que quando criança ouvia muito a rádio e Repórter Esso era muito marcante, quando alguém ouvia aquela música parava o que estava fazendo para prestar atenção na notícia, então ele queria algo parecido para a Globo e pediu a Hans Donner, o cara especialista em vinhetas, para produzir uma exclusivamente para esses boletins informativos.

O primeiro Pantão da Globo aconteceu em 21 de maio de 1991, interrompendo o filme Top Gun - Ases Indomáveis na Sessão da Tarde informando o assassinato do primeiro-ministro da Índia Rajiv Gandhi. Mas eles tiveram a sensibilidade de colocar o plim plim antes da vinheta do plantão. E a música era outra, menos impactante. 

Meses depois, foi promovido um concurso interno na emissora para a criação da música tema e o maestro compositor João Nabuco, que tinha 20 anos na época, foi escolhido dentre 12 participantes. Ele disse que fez a música em um dia. Tocou os instrumentos, editou e entregou do jeitinho que foi ao ar. Mas teve gente que não gostou, que achou que não combinava com os microfones e as câmeras girando sobre o globo, e que dava medo. Mas o Boni pouco se importava com a opinião alheia, se ele gostasse, era o que valia, e aprovou a música. O primeiro boletim caracterizado com a nova trilha e abertura foi ao ar em agosto do mesmo ano, com William Bonner noticiando uma tentativa de golpe de Estado na União Soviética.

A decisão de interromper a programação para o plantão cabe a um editor-chefe e a um diretor, que avaliam se o evento possui grande importância e se a pausa deve ocorrer imediatamente ou após o intervalo comercial. Se ambos concordam que a notícia deve ser dada de imediato, escolhem um jornalista que esteja disponível e, então, precisam da autorização da direção da rede. Olha só, isso vai virando um bolo de gente porque é necessário coordenar todas as afiliadas da rede pelo país.

Eles tem um comando central que organiza a transmissão e autoriza a interrupção com uma contagem regressiva antes de a vinheta ser exibida, aquele top de cinco segundos antes do Jornal Nacional, mas nesse caso só os diretores responsáveis pela programação de cada repetidora é que vêm. E o jornalista também tem um poder nas mãos, ele utiliza um controle para comandar a interrupção para que a integração da rede também aconteça de forma organizada e simultaneamente.

No dia 1º de maio de 1994, o plantão atingiu o maior número de exibições em um único dia, interrompendo a programação nove vezes com a cobertura do acidente e a consequente morte do piloto brasileiro de Fórmula 1 Ayrton Senna. O segundo dia com mais transmissões foi 7 de abril de 2018, com oito exibições cobrindo os desdobramentos da prisão do então ex-presidente Luiz Inácio Lula da Silva. Já em 2016 foi o récord de o ano com mais transmissões, foram 25 vezes que essa música assustou os telespectadores. Isso dá um Plantão Globo a cada duas semanas mais ou menos.

Até maio de 2021, a jornalista Renata Vasconcellos, titular do Jornal Nacional, havia apresentado o plantão em 34 oportunidades, representando o maior número de aparições. Seguido de William Bonner, então titular do noticiário, que comandou o boletim em 24 ocasiões.

Devido a ter noticiado, entre diversos acontecimentos de relativa importância, guerras, mortes, fenômenos naturais, acidentes, sequestros, atentados e eventos políticos, no Brasil e no mundo, o plantão da Globo é comumente associado ao prenúncio de fatos que gerem reação negativa no público. Nos últimos anos diminuiu muito, mas continua, entra sempre no ar quando o motivo é muito importante. O próprio editor ou diretor decide na hora se é, ou não, motivo para interromper a programação ou se pode esperar o intervalo. De qualquer maneira, um jornalista que está na emissora se dirige até o local onde fica o controle da programação e espera o sinal para entrar no ar. É necessário coordenar todas as afiliadas do país.

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Todos os programas da Xuxa

O mês de junho é muito marcante no Brasil pelas festas juninas, mas tem outra coisa que é bastante celebrada desde que as redes sociais foram inventadas, o aniversário do Xou da Xuxa. Mas junho não é só o aniversário do Xou da Xuxa, e sim do início da carreira de apresentadora da Xuxa, foi em junho de 1983 que a vedete infantil estreou nas telinhas e pouco tempo depois se transformou na rainha dos baixinhos.

1 - A Rede Manchete, uma das emissoras mais queridas e lembrada pelos fãs, entrou no ar no dia 5 de junho, em um domingo, às 19h, e no dia seguinte, na segunda-feira dia 6, Xuxa estava no ar com o Clube da Criança. A ideia de coloca-la no comando de um infantil foi do, então, diretor da emissora, o saudoso Mauricio Sherman, e ele já tinha tentando leva-la para a TV em 1982 quando trabalhava na Band. Foi nesse infantil que, até então, modelo deu o nome de Paquita para uma das suas assistentes de palco e entregou sua carreira artística nas mãos de Marlene Mattos. Ela ficou no comando do programa até fevereiro de 1986, quando migrou para a Globo.

2 - No dia 30 de junho de 1986, estreou o Xou da Xuxa na TV Globo. O infantil seguia o mesmo formato do Clube da Criança, porém com muito mais estrutura. Apesar de a emissora oferecer muito mais recursos do que a Manchete, Xuxa pediu apenas que o cenário tivesse um sol para dizer bom dia, um beijo no chão para representar o seu beijinho beijinho, e uma nave espacial que era um sonho de criança.

Não é muito para os padrões da Globo, mas antes desse mundo colorido ela já tinha gravado programas para uma semana inteira em outro cenário e não gostou do resultado. Pediu para que a produção descartasse o material para refazer tudo de novo.

Boa parte da sua pequena equipe da Manchete migrou com ela. A Paquita que recebeu uniforme e coleguinhas, a diretora que se tornou sua empresária, e o assistente ET que virou Praga. O Xou da Xuxa se tornou o programa infantil de maior sucesso do mundo, pois o formato construiu a carreira de várias apresentadoras e foi reproduzido a exaustão em vários países. A última edição foi exibida em 30 de dezembro de 1992.


3 - Em 1989, estreou o Bobeou Dançou, uma gincana entre adolescentes dentro do Xou da Xuxa. Ia ao ar aos sábados, ganhou uma música tema que entrou para o álbum 4º Xou da Xuxa e fez tanto sucesso que a partir de julho se transformou em um programa independente aos domingos, era transmitido no meio do dia, entre às 12h30 e 13h. O jogo era uma mistura de Double Dare, do qual o Passa ou Repassa é a nossa versão brasileira, e Fun House. O Bobeou Dançou ficou no ar até dezembro, ou seja, durou seis meses como programa independente.

4 - Em 1991, Chico Anysio idealizou um humorístico para a Xuxa, o Xuper Star, que foi pensado para ir ao ar uma vez ao mês na faixa da Terça-Nobre dividindo grade com Programa Legal, Dóris Para Maiores e Brasil Especial. Ou seja, o programa deveria ter no máximo 8 episódios naquela temporada, mas não passou do primeiro. Xuxa interpretava 4 personagens, a apresentadora Shirley Liz, sua empregada Rosicleide, sua avó Cótinha e sua orientadora mística Lívia Perón. Foram levantadas algumas justificativas para o cancelamanto do programa como alergia a maquiagem da Xuxa, direcionamento de sua carreira para o exterior e texto ruim. Boni, o vice-presidente da Globo, disse que o programa não deveria ter ido ao ar, deveria ser um piloto para avaliação interna.


5 - Em abril de 1992, estreou o Paradão da Xuxa nas manhãs de sábado, substituindo o Xou da Xuxa que ficou restrito apenas de segunda a sexta. Era um programa musical bem no estilo Globo de Ouro, que tinha sido exibido até o final de 1990. 

O Paradão da Xuxa foi uma evolução do Paradão dos Baixinhos que nada mais era do que a concentração dos convidados musicais no Xou da Xuxa de sábado, a partir de 1989. Teve até um disco naquele ano do Paradão dos Baixinhos. No dia 21 de dezembro de 1991, Xuxa apresentou uma premiação aos melhores do ano que serviu como piloto, ou prova, para o Paradão da Xuxa que, por sua vez, servia para testar sua aceitação como apresentadora em um produto para gente grande, além de divulgar os artistas do seu selo discográfico. O programa ficou no ar até dezembro de 1992.

6 - No dia 6 de maio de 1991, estreou El Show de Xuxa no canal Telefé, na Argentina. Era a versão do Xou da Xuxa, em espanhol, que foi distribuído para 17 países do continente americano, incluindo os Estados Unidos. O progama ia ao diariamente à tarde, por volta das 17h, e reproduzia fielmente a versão brasileira com algumas pequenas excessões. Teve duas Paquitas argentinas, a nave não subia e o cenário tinha elementos do cenário usado no programa do Brasil no ano anterior. Durante dois anos a atração foi transmitida pelo canal Telefé e no terceiro, e último ano, em 1993, foi ao ar pelo Canal 13.


7 - No dia 15 de março de 1992, estreou o Xuxa Park na Espanha. Ia ao ar nas tardes de domingo, por volta das 18h, pelo canal Tele5. O programa era uma gincana que envolvia toda a família mesclado com musicais da Xuxa e artistas convidados. Um dos quadros era a Casa de La Guasa, a versão espanhola de Fun House. Xuxa já era bem conhecida no país em 1991 e até  ganhou um especial de Natal naquele ano, em 1992, ela gravou de uma só vez o Xuxa Park para três meses e como fez um enorme sucesso, fez outras duas entregas, em cada uma delas deixou programas gravados para mais três meses.

Para se ter uma ideia, quando o Xuxa Park estreou, a audiência do canal dobrou. Depois no segundo episódio dobrou de novo. A emissora tinha planos dela continuar em 1993, mas Xuxa preferiu redirecionar sua carreira, então, embora tenham algumas informações na internet de que em 1993 o programa continuou no ar, não é verdade. O programa foi, sim, vendido para outros países, vários que já conheciam El Show de Xuxa, também acompanharam o Xuxa Park.


8 - No dia 2 de maio de 1993, estreou o programa Xuxa, na TV Globo. Ia ao ar semanalmente, aos domingos, às 14h, e era voltado a toda a família. Xuxa recebia convidados para conversar, particpar de jogos e apresentar números musicais. Naquele ano, Xuxa estava com sua carreira voltada ao exterior, então concentrava as gravações em alguns dias da semana, de cada mês que viajava ao Brasil, para depois retornar à Argentina e aos Estados Unidos.

Como foi uma mudança muito drástica do infantil para esse modelo mais sério, não agradou o público. Somado a isso teve o incidente que a derrubou nos Estados Unidos justo no dia em que ia entrar ao vivo no programa mais assistido do país. Xuxa interrompeu as gravações e o último programa foi ao ar no dia 24 de outubro do mesmo ano.


9 - No dia 13 de setembro de 1993, entrou no ar da televisão estados-unidenses o progama Xuxa. Era a versão do Xou da Xuxa, sem a nave, sem o Dengue e sem o Praga, mas com as Paquitas, apenas uma era brasileira, a Ana Paula Guimarães, as outras três eram Larae McCarra, Shannon Garcia e Natasha Pierce. E com outros dois assistentes de palco, o panda Jelly e o jaguar Jam. Foram gravados 65 episódios que foram reeditados e mantiveram o programa no ar durante dois anos e meio. Xuxa não voltou a gravar depois de apresentar graves problemas de exaustão, razão pela qual também encerrou seu programa na Argentina.

10 -  No dia 4 de junho de 1994, estreou o Xuxa Park nas manhãs de sábado da TV Globo. Foi o retorno de Xuxa à TV depois de 8 meses fora do ar. O programa mesclava todos os formatos que ela já tinha apresentado e foi pensado para agradar toda a família. Era dividido em quadros e um concentrava os cantores convidados, o Xuxa Park Hits. Ao longo dos anos a atração passou por vários ajustes, em 1997, tornou-se exclusivamente infantil com a volta da nave espacial em um formato distinto a que tinha no Xou da Xuxa.

O Xuxa park teve duas trocas de Paquitas, em 1995, as meninas que tinham passado pelo Xou foram substituídas pelas Paquitas Nova Geração, que foram substituídas pelas Paquitas Geração 2000 em outubro de 1999, quando as gravações foram transferidas do Teatro Fênix para os Estúdios Globo. Infelizmente o infantil saiu do ar de uma forma trágica, após um incêndio nos estúdios durante a gravação do programa de carnaval. Apesar de ter outros seis episódios gravados, após o incidente o programa saiu do ar.


11 - No dia 8 de janeiro de 1995, em um domingo, às 13h15, o Xuxa Hits, que era um quadro do Xuxa Park, estreou como programa independente. Na verdade, era uma reprise do que já tinha sido apresentado no Xuxa Park durante o ano de 1994, e durou apenas três meses, ficou no ar até 16 de abril. No mesmo mês que chegou ao fim, aos domingos, no dia 29 reintegrou o Xuxa Park em sua nova temporada.

12 - No dia 5 de abril de 1997, estreou o Planeta Xuxa que ia ao ar semanalmente nas tardes de sábado. Foi uma reformulação do Xuxa Hits que deu muito certo e é considerado o melhor programa da Xuxa, depois do Xou. Além das atrações musicais, dois quadros ganharam muito destaque, o transformação que mudava o visual de duas pessoas em cada programa, e o Intimidade que era quando Xuxa conversava com um convidado e fazia perguntas mais íntimas. Após o fim do Xuxa Park, em 2001, o Planeta Xuxa continuou sendo exibido com a participação das Paquitas Geração 2000, até 28 de julho de 2002, quando o grupo foi desfeito e o programa cancelado após a separação de Xuxa e Marlene Mattos.

13 - Na segunda-feira, dia 28 de outubro de 2002, estreou o Xuxa no Mundo da Imaginação, a reinvenção da Xuxa e a sua retomada em programa diário desde o fim do Xou da Xuxa em dezembro de 1992. O programa era uma espécie de adaptação do projeto Só Para Baixinhos para a televisão, misturando clipes musicais com narração de histórias, cantigas de roda e desenhos animados. Na época, as canções de Xuxa eram, na maioria, versões de canções infantis estrangeiras e o tema de abertura não fugia a regra, era uma versão de Just Imagine do Dinossauro rosa Barney, inclusive o cenário que foi usado em uma reformulação do programa era o mesmo da série infantil da Discovery Kids.

Xuxa no Mundo da Imaginação ganhou um piloto em espanhol para que o programa fosse comercializado no mercado latino, e uma TV francesa também despertou interesse, mas não aconteceu. O ifantil ficou no ar até 31 de dezembro de 2004.


14 - No dia 4 de abril de 2005, estreou o TV Xuxa. Foi o segundo programa diário da Xuxa após o fim do Xou, em dezembro de 1992, mas se distinguia, tanto do Xou, quanto do Mundo da Imaginação, apesar de ter elementos de ambos os infantis como a icônica nave que era virtual, mas estava presente, e os quadros educativos, além de jogos entre as crianças participantes. O TV Xuxa passou por várias adaptações ao longo do tempo em que esteve no ar, durante os três primeiros anos era infantil e diário, mas em 2008 foi convertido em uma atração semanal e direcionada para toda a família. Em 2011, foi transferido para as tardes de sábado e ficou no ar até 25 de janeiro de 2014, marcando o fim da trajetória da Xuxa na Globo.


15 - No dia 2 de dezembro de 2007, um domingo, às 13h, entrou no ar o Conexão Xuxa. Era um programa externo, totalmente ao ar livre, onde Xuxa comandava uma disputa entre grupos de artistas em diversos lugares do Brasil, o primeiro cenário escolhido foi as Dunas de Genipabú, em Natal. Em cada etapa havia um desafio sobre a cidade em que aconteciam as provas e sobre uma banda que se apresentava no programa. Foi um projeto de verão, curto, e ficou no ar até 20 de janeiro de 2008.


16 - Em abril de 2011 estreou o programa Mundo da Xuxa na Globo Internacional. Foi o primeiro programa da emissora que foi criado exclusivamente para o canal internacional e se assemelhava muito ao que tinha sido o Xuxa no Mundo da Imaginação, aliás, o Mundo da Xuxa tinha conteúdo inédito, mas basicamente reaproveitava os quadros do Mundo da Imaginação. O infantil saiu do ar em janeiro de 2014.


17 - Na segunda-feira dia 17 de agosto de 2015, estreou o programa Xuxa Meneghel na Record. Esse programa marcou uma nova fase na vida da Xuxa que, até então, era a musa inspiradora na televisão e passou a reproduzir formulas conhecidas no exterior. Xuxa Meneghel era uma versão do talk show The Ellen DeGeneres Show, exibido nos Estados Unidos pela CBS, mesclando entretenimento, diversão, emoção, humor, atrações musicais, entrevistas, games e reportagens.

Inicialmente Xuxa tinha uma grande liberdade, mas extrapolou os padrões conservadores da Igreja Universal e 2016 um diretor foi contratado para editar tudo o que fosse chulo, vulgar e imoral. Xuxa Meneghel teria uma nova temporada em 2017, mas ficou no ar até 19 de dezembro de 2016 e a emissora, junto com a Xuxa, decidiram focar em um novo projeto.

18 - No dia 3 de abril de 2017, estreou o Dancing Brasil que ia ao ar semanalmente nas noites de segundas-feiras, com Xuxa no comando, Sergio Marone na apresentação dos bastidores e a bancada de juri formada por Jaime Arôxa, Fernanda Chamma e Paulo Goulart Filho. A negociação entre a Record e a Endemol aconteceram em 2016 e deveria ser um quadro do programa Xuxa Meneghel. Após ser anunciado, acendeu um sinal de alerta na Globo porque o formato já era explorado como um quadro no Domingão do Faustão, o Dança dos Famosos. No entanto, o programa que ficou com a Xuxa se distinguia em alguns detalhes e para melhor.

Por exemplo, o cenário era maravilhoso, majestoso, construído em 360 graus, e foi o maior e mais caro cenário já produzido para um programa de televisão. Alguns comentaristas começaram a chamar o Dança dos Famosos de o primo pobre do Dancing Brasil. Outra diferença é que os participantes apresentavam ritmos distintos, não eram todos que faziam o mesmo ritmo em cada programa, e tinham o desafio de adaptar o ritmo ao som de canções populares. Eu achava muito legal, gostava muito do Dancing Brasil. E mesmo sendo um formato todo engessado, a Xuxa brilhava, em algumas ocasiões ela virou notícia internacional, como no dia em que fez um número caracterizada de Marilyn Monroe.

A segunda temporada aconteceu ainda em 2017 e, no mesmo ano, teve mais uma edição especial de fim de ano. Em janeiro de 2018 estreou a terceira  temporada, passando para as quartas-feiras, com Leandro Lima no lugar de Sergio Marone e, em dezembro, aconteceu a versão Dancing Brasil Júnior com Jean Paulo Campos como apresentador nos bastidores. Em julho de 2019, estreou a quinta, e última temporada, com Juno Andrade como apresentador nos bastidores. O programa acabou em setembro e Xuxa continuou contratada da emissora até o fim do ano.


19 - No dia 6 de fevereiro de 2019, estreou o The Four Brasil, uma versão brasileira de um formato estados-unidenses, que apresentava uma batalha musical. Xuxa estava no comando do programa e contava com o auxílio de Beto Marden como repórter, enquanto a banca de jurados era formada por João Marcello Bôscoli que foi marido da Eliana de 2011 a 2014, o cantor Leo Chaves da dupla Victor & Leo, e Aline Wirley que integrou o grupo Rouge.

O programa aconteceu após um pedido da Xuxa, na verdade ela gostaria de apresentar o Canta Comigo, e pediu uma atração musical para que entrasse na grade nos meses em que o Dancing Brasil estivesse em pausa. A primeira temporada aconteceu entre fevereiro e março de 2019 e a segunda entre março e abril de 2020, quando Paulo Miklos, do grupo Titãs, substituiu Leo Chaves. Depois disso, Xuxa só voltou a apresentar o especial Canta Comigo All Stars, em dezembro, como homenagem ao Gugu Liberato e optou por não renovar o contrato com a emissora.


20 - No dia 11 de março de 2019, estreou o programa Geração Xuxa, na plataforma Play Plus, atual Record Plus. Foi o retorno de Xuxa ao formato infantil após um hiato de cinco anos e funcionava no estilo de um talk-show interativo onde Xuxa recebia convidados adultos, mas contava sempre com crianças que interactuavam diretamente com ela e com os convidados. O Cenário vendeu a ideia de ser lúdico, sustentável e inovador, mas era pobre mesmo porque era um monte de caixas de papelão empilhadas. A produção teve apenas uma única temporada composta por 6 episódios que foram liberados semanalmente entre março e abril daquele ano.

21 - E finalmente chegamos ao Caravana das Drags que estreou no Prime Video em 14 de abril de 2023. É um reality show que Xuxa comandou em conjunto com a drag queen ⁠Ikaro Kadoshi, que já tinha participado de um concurso do programa Xuxa Meneghel na Record. Parece contraditório um concurso de drag queen na emissora do bispo evangélica, mas Xuxa fez isso. A Caravana das Drags foi inspirada em Rupaul Drag Race e no filme Priscila a Rainha do Deserto. Os participantes rodaram o Brasil realizando provas e fazendo apresentações ao público sob o olhar atento de jurados convidados. O último episódio foi disponibilizado em 31 de maio de 2023.

Além desses programas, Xuxa teve também um quadro chamado Xuxa de América dentro do programa VideoMatch apresentado por Marcelo Tinelli, no canal Telefé, em Argentina. Consistia em uma pegadinha similar ao que ela já tinha feito na primeira temporada do Xuxa Park onde recebia convidados para um suposto programa de entrevista e aocnteciam coisa absurdas durante a gravação que testavam a paciência e o humor dos convidados. Xuxa gravou 5 episódios que foram exibidos entre abril e maio de 1999. E, detalhe, as gravações aconteceram nos estúdios do SBT porque a emissora tinha contrato com a Telefé para a produção da novela Chiquititas.

E, em fevereiro de 2025, estreou o quadro Deu Petch no Fantástico. Foram 4 episódios marcando o retorno de Xuxa à TV Globo. Ela já tinha particpado de vários programas, mas esse foi o seu retorno na grade de programação da emissora. O projeto era focado na causa animal e abordava a adoção de cães e gatos. O título do quadro é um trocadilho com a expressão Deu Match, simbolizando o encontro perfeito e a conexão de amor entre um animal resgatado e seu novo tutor.

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Programas brasileiros vendidos para o exterior

Com a invenção do vídeo-tape, em 1956, a televisão passou por uma grande revolução, porque até então era tudo ao vivo. As emissoras ganharam um novo ritmo e mais estabilidade na grade de programação. E mais, a fita de vídeo proporcionou a globalização da televisão. Quem passou pelas décadas de 80 e 90, cresceu assistindo muitos desenhos animados, filmes, séries, seriados e até telenovelas estrangeiras.

Desde a popularização do streaming isso se reduziu drasticamente porque agora esse conteúdo nós encontramos nas plataformas para assistirmos a hora que quisermos. Por outro lado, a televisão aberta continua, e parece que até aumentou a quantidade, com os programas licenciados. Big Brother, The Voice, Master Cheff, A Fazenda, The Masked Singer, entre outros, estam espalhados por vários canais e não de agora, desde sempre as emissoras compraram formatos estrangeiros, mas não sabíamos. No SBT, por exemplo, o Bozo, o Roletrando que depois virou Roda Roda, Qual é a Música, Corrida Maluca, Passa ou Repassa, Cocketail e Fantasia, só para citar alguns, são formatos comprados. A Globo também já reproduziu algumas atrações, um deles foi o programa Ponto a Ponto.

A compra e venda das produções televisivas acontecem em grandes feiras internacionais. Nesses eventos, emissoras e produtoras de todo o mundo se reúnem para comprar, vender e coproduzir novelas, séries, documentários e formatos de entretenimento. Tem a MIPCOM (Mercado Internacional de Programas) CANNES que acontece no Palácio dos Festivales em Cannes, França. Essa feira é considerada a mãe de todos os mercados de conteúdo. Acontece anualmente em outubro e reúne tomadores de decisão de mais de 100 países para definir os rumos da programação mundial.

Tem a MIP London que acontece em Londres, no Reino Unido, em fevereiro. E a MIP Cancun que acontece no México, em novembro, e é o mercado mais eficiente voltado para a distribuição e coprodução de produções de língua espanhola.

Tem a NATPE (National Association of Television Program Executives) que acontece em Miami, nos Estados Unidos, no começo do ano, em janeiro e fevereiro. E a LA Screenings, que aconteceu em Los Angeles, também nos Estados Unidos, em maio. Este evento é para os grandes estúdios estados-unidenses apresentarem suas novas produções aos compradores globais.

O principal produto de exportação da nossa televisão é telenovela. A Globo como é a maior produtora, é a que mais exporta também, mas a Manchete vendia bastante, hoje em dia a Record também vende... e existem duas formas principais de comercializar os folhetins. Uma delas é a Venda de Produto Pronto, quando a emissora vende a obra finalizada, exatamente como foi gravada. Nesse caso, a emissora compradora fica responsável por dublar ou colocar legenda no idioma do seu país.

E a outra forma de comercializar, é a Venda de Formato, é quando a emissora não vende as imagens prontas, mas sim o formato, a chamada bíblias de produção, para que o país comprador produza sua própria versão local. Essa opção se divide em dois formatos, um é o Scripted Formats, no caso de ficção, quando a emissora ou produtora vende o roteiro para que canais compradores façam remakes com atores e cenários locais.

Dentre as novelas, já tivemos O Clone, Avenida Brasil... Aliás, Avenida Brasil, a Globo vendeu o roteiro e comprou a novela pronta que foi feita na Turquia para exibir no Globoplay Novelas. São várias novelas que foram produzidas em outros países com base nos roteiros brasileiros, e várias séries também, como Os Outros, Justiça, Amores Roubados...

Até a edição deste vídeo, dentre as cinco telenovelas mais vendidas temos: O Clone, de 2001, para 107 países. Caminho das Índias, de 2009, para 117 países. A Vida da Gente, de 2011, para 132 países. Totalmente Demais, de 2015, para 135 países. E a mais vendida é Avenida Brasil, de 2012, para 150 países.

Depois das telenovelas, o programa brasileiro mais bem sucedido nesse comércio exterior é o Você Decide da TV Globo. O programa estreou no dia 8 de abril de 1992, foi idealizado e criado por José Bonifácio de Oliveira Sobrinho, o Boni, quando ele exercia o cargo de vice-presidente de operações da emissora. Era um programa de ficção interativa, a emissora usava o serviço telefônico criado pelo dono da RedeTV!, o Amilcare Dalevo, que na época fundou em parceria com Marcelo de Carvalho a TeleTV. Tratava-se do 0800 e 0900 que foi bastante utilizado na década de 90.

No caso do Você Decide, era o 0800, uma ligação que não tinha custo para os telespectadores. Depois mudaram para o 0900 cobrando o valor de uma ligação por minuto para que o público escolhesse o fim do episódio apresentado. O programa foi vendido para mais de 40 países que produziram suas próprias versões usando essa mecânica de votação por telefone criada no Brasil.

E o curioso do Você Decide é que não era só entretenimento. O programa servia para a Globo testar a reação do público em temas polêmicos. Se houvesse a aceitação eles passariam a ser abordados nas novelas.

O Xou da Xuxa se tornou outro fenômeno de vendas no exterior. A primeira reprodução do formato aconteceu em 1988, pela apresentadora Patricia Laje que adquiriu os direitos e reproduziu o infantil na Argentina sob o nome El Clan de Pasty. Depois dela teve o El Show de Yuli no Equador e depois no Peru, Todo El Mundo Está Feliz na Colômbia com apresentação de Xiomy, El Show de Tatiana no México... Esses programas reproduziam os principais elementos do Xou da Xuxa, como a nave e as Paquitas, já os outros personagens ganhavam versões distintas.

E tiveram outros programas que não eram a reprodução do Xou da Xuxa, mas foram, assim como Show Maravilha, o Clube da Criança com a Angélica, e tantos outros programas brasileiros, inspirados, para não dizer copiados. Foi o caso do El Sueño Mágico de Bibi no Paraguai, Buenos Dias Loly no Uruguai, TVO no México que tinha duas apresentadoras que se revezavam na apresentação. E o Nubeluz no Peru que tinha três apresentadoras e pode parecer o mais autêntico, mas os criadores admitiram que se inspiraram na Xuxa. Teve também o Show da Kika em Portugal. E também em Portugal o Buéréré com a Ana Malhoa que não tinha nave espacial, mas tinha um foguete.

Alguns desses programas foram criados para fazer concorrência com a Xuxa, porque diante das reproduções que estavam acontecendo em vários países, a Globo, ela, não sei exatamente quem, achou que a própria deveria produzir um conteúdo para exportação e El Show de Xuxa passou a ser gravado na Argentina, em espanhol, e distribuído para 17 países do continente americano, incluindo os Estados Unidos que, onde mais tarde, Xuxa gravou a versão em inglês. Não tinha a nave, mas era o mesmo formato do Xou da Xuxa.

Teve também o Xuxa Park na Espanha, mas esse programa não era uma versão do Xou da Xuxa, era outro formato. E um detalhe, ou melhor, dois. El Show de Tatiana foi produzido nos anos 90, depois que o Xou da Xuxa já tinha acabado no Brasil. E El Clan de Patsy que supostamente durou apenas 4 meses devido a uma crise energética na Argentina, parece que, na realidade, ficou mais tempo do que isso no ar porque tem vídeo dela comemorando o programa de número 200. Isso dá pelo menos 8 meses de exibição. A Patsy, ou Patricia Laje, faleceu em 2023.

O reality Fábrica de Casamentos estreou em 2017, no SBT. É uma produção do SBT em parceria com a produtora Formata, onde uma equipe de especialistas tem a missão de organizar um casamento luxuoso e personalizado, do zero, em apenas 7 dias. O reality chamou a atenção no mercado internacional e passou a ser distribuído em alguns países pelo Discovery Channel com legenda em espanhol.

Até o momento deste vídeo não houve a reprodução do programa em outros países, mas a transmissão do que já vimos no Brasil, sim. Então, não deixa de ser a exportação de um programa brasileiro para a televisão estrangeira.

Outro programa do SBT que talvez você nem conheça, mas é um produto de exportação, é o Vamos Brincar de Forca, criado por Silvio Santos. Nada mais é do que aquela velha brincadeira de forca que Silvio Santos adaptou para a televisão em 1960, na extinta TV Paulista. Esse foi o primeiro programa apresentado por ele na televisão, criado para vender carnês do Baú da Felicidade. Em 2012, o jogo ganhou uma roupagem moderna e foi levado para as feiras internacionais sob o título em inglês de Let's Play Hangman e foi comprado por algumas emissoras.

O reality show Adotada, criada pela produtora Formata, foi exibido na MTV. A apresentadora Maria Eugênia Suconic passava uma semana morando com famílias de diferentes estilos e rotinas por todo o Brasil, adaptando-se, ou confrontando, as regras da casa. É uma ideia é originalmente brasileira que teve o programa exportado para o braço internacional da MTV e replicado em alguns países.


Curiosidades

Nenhum programa é vendido para sempre. Os contratos estipulam uma janela de exibição e limitações geográficas. Os Simpsons, a Famiília Dinossauro, por exemplo, já passou na Globo, na Band e no SBT. E assim funciona com as produções que são exportadas do Brasil, as televisões do mundo seguem a mesma regra. Os preços variam muito, isso depende do horário em que a produção será exibida, do número de episódios, com o ou sem a trilha sonora no caso das novelas e, ainda, se a produção foi indicada ou ganhou o Emmy Awards, o preço aumenta. 

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Viva a Noite dos anos 80 e de 2026

No dia 8 de novembro de 2025 o SBT exibiu uma edição especial do Viva a Noite com o Luiz Ricardo no comando e contou com uma participação de João Augusto, o filho do Gugu que apresentou o quadro do concurso Rambo Brasileiro. 

Depois, assinou com a Record e ganhou um quadro no Domingo Espetacular. Antes ainda de participar do Viva a Noite, em 2023, João Augusto participou da Batalha de Lipsync contra João Silva, o filho do Faustão, no Domingão com o Huck, na Globo. Os dois ficaram empatados.

Essa não é a primeira vez que o SBT resgata o Viva a Noite. Isso já aconteceu em 2007, mas essa versão ficou muito diferente. Teve Gilmelândia como apresentadora e Bruno Chateaubriand e Supla como reporteres. Como vários elementos foram adaptados o programa ficou descaracterizado e não gerou identificação com o público. Estreou no final de março e ficou no ar até o fim de dezembro. Ou seja, durou 8 meses.

A primeira versão do Viva a Noite estreou no dia 16 de novembro de 1982, em uma terça-feira, era dividido em vários quadros e teve vários apresentadores. O Gugu participou desde o começo e foi o único que ficou no decorrer dos vários ajustes pelo qual o programa passou. Foram várias alterações até chegar no formato mais lembrado que é justo com o cenário que foi reproduzido com o Luiz Ricardo. O mesmo só havia estreado em 1988, quando o Gugu voltou da Globo. Ele assinou contrato, foi enviado para o exerior para se aprimorar, foi construído cenário, uma chamada de estreia estava em produçao, mas a estreia nunca aconteceu porque o Silvio Santos foi busca-lo pessoalmente e pagou a multa da rescisão do contrato.

O cenário feito para a nova versão é muito fiel ao que foi usado nos últimos anos do programa com o Gugu, mas a primeira alteração que salta aos olhos são as cores. Com o Gugu, pelo menos nos vídeos disponíveis no Youtube, o cenário tinha tons mais pasteis e agora é tudo muito forte e luminoso. Outro detalhe é o tamanho do estúdio, na época do Gugu o programa era gravado no Teatro Silvio Santos e agora no CDT da Anhanguera, é tudo visivelmente mais amplo.


A presença dos bonecos gigantes eram uma forte características do programa e isso foi preservado, mas não são os mesmos, alguns saíram e outros entraram. O Bugalu e a Mão estão presentes, mas outro personagem que chamava bastante a atenção e que não está é o Olho.

Pela razão do tamanho do estúdio o palco teve que ser adptado. O centro estava no nível mais baixo era bem redondo e as cadeiras dos convidados ficavam foram desse círculo. Na nova versão o degrau para o nível superior seguinte é arrendondado, mas o plano mais baixo não é um círculo e as cadeiras foram colocadas dentro desse nível.

Eu achei muito legal que eles colocaram homens para dançar dentro dos bamboles, antes tinha só mulheres que, aliás, eram muito objetificadas, então isso também quebra essa cultura machista que perdurou até poucos há poucos anos. Inclusive a brincadeira de estourar as bexigas em dupla, no peito e no colo um do outro, na nova versão é feita homem com homem e mulher com mulher, algo impensável nos anos 80. Outra diferença é que os dançarinos estão todos bem comportados, os rapazes estão completamente cobertos e as moças, apesar do vestidinho curto, usam shortinho por baixo. 

Uma das primeiras músicas que o Gugu cantava no programa era a Dança da Galinha Azul, um merchandising dos caldos Maggi. O Luiz Ricardo canta outras músicas que o Gugu gravou, uma delas é Pega o Meu Peru.

O Viva a Noite com o Gugu tinha matérias externas, as vezes com ele mesmo e as vezes com outros repórteres. Tinha também alguns quadros como o Parece Mentira Mas Não É, e o Sonho Maluco que era maluco de verdade, tipo colocar o cantor Agnaldo Timoteo dentro de um carro em alta velocidade para subir uma rampa e atravessar um outdoor... Outra loucura foi o Gugu ter atravessado um túnel de fogo.

Depois que o Gugu reestreou o programa, quando voltou da Globo, o Sonho Maluco virou praticamente um vídeo clipe. Era muito comum um fã passar o dia com seu artista, geralmente um cantor, mas eles basicamente faziam umas cenas que eram exibidas com a música de trabalho do intéprete. E o programa acabava com a música Baile do Passarinho,  esse detalhe foi preservado em todas as adaptações.

O resgate do Viva a Noite vai de encontro com o que Serginho Groisman faz com bastante regularidade no Altas Horas, mas acredito que precisa se desvincular do passado para colocar artistas atuais como convidados também. Pode juntar o passado e o presente e agradar quem já é vintage e conquistar os jovens.

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Realitys da nossa TV

Antes de a TV ser dominada por BBB, A Fazenda, The Voice, MasterChef e outros tantos realitys shows, houve um tempo em que esse formato de programa era raridade. Tudo mudou em 31 de maio de 2000, com a estreia de Survivor, o programa que colocava um grupo de estranhos para sobreviver em lugares inóspitos.

Nos Estados Unidos, até existiam alguns realities antes da estreia de Survivor, mas eles não tinham a pegada de competição que ficou tão característica nesse formato de entretenimento. Os realitys estavam mais para documentário do que para show, servia para observar pessoas reais em seu cotidiano como foi o caso do pioneiro An American Family, de 1973, que pretendia mostrar a vida da família Loud e acabou registrando o divórcio dos pais e a saída do armário do filho primogênito.

Na década de 1990, a MTV deu uma apimentada nas séries documentais ao lançar o Real World, chamado no Brasil de Na Real, o reality colocava em uma casa uma turma da pesada com muito álcool, sexo e muita confusão. Parece chamada da Sessão da Tarde, mas um reality show mesmo. Teve também o reality 20 e Poucos Anos com três temporadas no ano 2000. O programa mostrava a vida efervescente dos jovens no início da vida adulta. 

Isso tudo estreou antes do No Limite, que mudou o formato de reality show. A idéia surgiu là em 1992, no Reino Unido, mas não foi para frente, depois, em 1997, estreou o Expedition Robinson, na Suécia, que foi transformado em Survivor na televisão da Holanda, mas só em 2000 é que explodiu par ao mundo quando a CBS dos Estados Unidos adquiriu o formato. No Brasil foi chamado de No Limite.

O reality No Limite teve sete temporadas no Brasil, uma em 2000, duas em 2001, uma em 2009, uma em 2021, uma em 2022, e a última em 2023. Apesar de só as duas primeiras edições terem chamado mais atenção porque a terceira já tinha perdido o folêgo e ficou na sombra da Casa dos Artistas, do SBT. Mas foi graças ao sucesso de No Limite, ou melhor, de Survivor, que surgiram outros programas de competição como Ídolos, Dancing Brasil ou Dança dos Famosos, MasterChef, The Voice, Drag Race... e uma infinidade de outros.

No entanto, os programas de realidade que mais fizeram sucesso foram os de confinamento. No Brasil começou com a Casa Dos Artistas, que foi um plágio do Big Brother. Silvio Santos tinha entrado em negociação com os criadores do formato para colocar o programa no SBT, mas quando teve acesso às regras da produção desistiu da compra e fez um programa igual com algumas pequenas alterações. Levou um baita de um processo, o barato saiu muito caro para ele.

Em 2002, estreou o Big Brother na Globo e já teve duas edições no mesmo ano, por isso é que o número de cada edição corresponde com o final do ano em que foi exibido, tiveram visão estratégica e uma sorte muito grande de começar na hora certa. O mesmo não aconteceu com a Fazenda na Record que só estreou em 2009. Para ajustar o número da edição do programa com o ano em que é apresentado deveriam ter feito duas edições anualmente até 2016, porque em 2017 seria apresentada a Fazenda 17. Mas não foi o que aconteceu.

A fazenda foi ficando cada vez mais com a cara do Big Brother, mas não é o primeiro programa que usa o mesmo formato e também não será o último. A primeira cópia foi a Casa Dos Artistas no SBT, teve uma sátira que não dá para levar a sério que foi a Casa Dos Desesperados na GNT, dentro do programa do Sérgio Mallandro, mas que fez um bom ruído. Depois, teve o Sem Saída, o primeiro reality show da Record, que era confinamento, mas tinha um rodízio de gente no que eles chamavam de cativeiro. Cada dia entrava uma pessoa nova no ambiente e saia uma no final do episódio. Os participantes eram eliminados a partir da pontuação que alcançavam durante um quiz. Os que iam ficando mais tempo, obviamente, levavam mais dinheiro para casa. O programa era apresentado por Marcio Garcia, em 2004, e saiu do ar no mesmo ano.

E desde então já inventaram de tudo, colocaram pessoas em ilha, dentro de ônibus, deixaram gente isolada em cabines, puseram 100 participantes dentro de uma casa  projetada para apenas quatro, entre várias outras tentativas de criar um novo Big Brother. E, então, aquele que foi o diretor das primeiras 24 edições do Big Brother Brasil resolveu criar projetos na mesma linha como o Estrelas da Casa onde os participantes são cantores anônimos que disputam um contrato com uma gravadora. Não teve repercussão.

E em abril de 2026, eis que nasce o reality Casa do Patrão. Com esse nome deveria passar no SBT, porque Silvio Santos era sempre chamado de patrão pelos seus artistas e trata-se de uma nova versão do Big Brother. Ou seja, é gente confinada que precisa fazer provas para ganhar a liderança do jogo e indicar uma pessoa para deixar o programa. 

Canso não a Endemol, detentora dos direitos do Big Brother, não veja nenhum problema no formato, o SBT pode pedir devolução do dinheiro que teve que pagar no processo pela exibição da Casa dos Artistas, porque era igual, mas não seguia as mesmas regras.

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Anitta no SNL

Você pode se perguntar se a Anitta tem mesmo uma carreira internacional, mas concorde, ou não, temos que admitir que essa mulher já conseguiu umas proezas que nem um outro artista brasileiro conseguiu. Vários artistas já conquistaram um espaço no mercado audiovisual dos Estados Unidos, como a Xuxa, Gisele Bundchen, Rodrigo Santoro... Mas na música muita gente já nadou e morreu na praia.

No dia 11 de abril de 2026, Anitta performou duas canções como convidada do Saturday Night Live do canal NBC, um dos programas de maior visibilidade da televisão dos Estados Unidos. O NSL, como é conhecido, estreou em outubro de 1975. É um humorístico que apresenta esquetes diversas e sátiras políticas, além de receber convidados famosos e ter números musicais. Um dos episódios icônicos foi a participação da Lana Del Rey como performance musical no dia em que Daniel Radcliff fez a apresentação. Ele já era super famoso e ela tinha acabado de surgir e quase enterrou sua carreira naquele dia mesmo, de tão desastrosa que foi sua apresentação.

A Lana Del Rey já tinha iniciado sua carreira como cantora com o nome Lizzy Grant, porque seu nome verdadeiro é Elizabeth Grant. Depois ela se reformulou visualmente, trocou de nome e se relançou, mas quando foi se apresentar no Saturday Night Live foi um tremendo fiasco. Virou piada no programa. E além dos famosos que costumam participar como convidados, muitos de renomes internacional, algumas pessoas fizeram fama ao integrar o elenco, é o caso do apresentador Jimmy Fallon.

Em 2012, a RedeTV! estreou a versão brasileira com o Rafinha Bastos como apresentador, mas não deu certo. O programa começou nas noites de sábado, mas depois mudou para os domingos e deixou de ser ao vivo. Ou seja, Saturday Night Live que quer dizer sábado a noite ao vivo passava no domingo e era gravado. Ficou apenas cinco meses no ar.

Em mais de 50 anos de Saturday Night Live, Anitta é a primeira brasileira a se apresentar no programa. Ela esteve em várias chamadas com os apresentadores e na noite de 11 de abril performou Choka Choka que tem participação de Shakira, mas sem a presença de Shakira, e Varias Quejas, que é versão de uma música do Olodum.

Ambas as músicas apresentadas no SNL fazem parte do seu álbum Equilibrivm, além de Pinterest e Meia-Noite. Essas duas últimas ela performou no Domingão do Huck em cinco de abril de 2026.

A primeira vez que Anitta se apresentou em um programa de TV nos Estados Unidos foi em maio de 2017, em um feat com a rapper Iggy Azalea na música Switch, no programa The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, no canal NBC. Essa seria a música de trabalho da rapper, as duas gravaram um vídeo juntas, mas como o clipe vazou antes de ser finalizado, Iggy cancelou o projeto e usou outra música como faixa de trabalho. Essa foi a desculpa, eu nunca soube se teve outro motivo, deu ruim para a Anitta e para os fãs dela que estavam com uma boa expectativa.

Ainda em maio de 2017, Anitta lançou a música Paradinha, em espanhol. E a partir de então ela começou a investir bastante no mercado hispânico e conseguiu grandes feitos, inclusive ser uma das juradas do The Voice do México, em 2018. No entanto, depois de receber alguns troféus da MTV dos Estados Unidos, e outros tantos em distintas premiações em outros países, e participar como jurada do Rupaul Drag Race em 2024, além de ter tido Boys Dont Cry como tema de um lipsync na temporada de 2023, ela resolveu tirar o pé do acelerador. Disse algumas vezes que a partir de agora não vai mais fazer tanto esforço para impulsionar sua carreira internacional.

Aqueles que só sabem ver defeito dizem que ela nunca teve uma carreira internacional porque não faz shows, não enche plateias só com fãs. Mas quem faz isso hoje em dia? Qual é o artista que é capaz de lotar um lugar só com gente que está lá para ve-lo? Dá para contar nos dedos. E quantos artistas que são super conhecidos, mas ficam só na base das plataformas digitais e televisão? Inúmeros.

Críticos dirão: ah, mas é tudo pago, para participar desses programas ela tem que pagar. Pois, sempre foi assim. As gravadoras pagavam para os artistas se apresentarem no Chacrinha, no Gugu... Eles não iam lá porque faziam sucesso, é porque as gravadoras injetavam dinherio. Aliás, as rádios sempre receberam propina para impulsionar músicas, um exemplo disso foi quando Shakira se lançou no Brasil, na época, a Jovem Pan recebia um dólar de cada disco vendido dela, então tocavam as canções da colombiana o tempo todo e o disco passou da marca do milhão de cópias vendidas. Ou seja, foi mais de um milhão de dólares só para a Jovem Pan.

A Aniita conseguiu um grande feito que é se fazer presente em grandes eventos e participar de programas famosos no exterior, inclusive fez feat com a Madonna. Eu não preciso gostar dela para torcer pelo seu êxito e me sentir orgulhoso em vê-la presente no concorridíssimo mercado internacional. Caso fosse um artista que eu não gostasse... só ia ignorar.  Talvez você pense diferente de mim, mas cuidado para não cair na síndrome de vira-lata que aquela mania de sempre desmerecer o que temos e defender que tudo o que vem de fora é melhor. 

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